10 consejos para sacar buenas fotos

Conseguir buenas fotografías no sólo depende del equipamiento: la composición de la imagen y la perspectiva elegida son igualmente determinantes. A continuación, te exponemos diez ideas que pueden ayudarte a mejorar la calidad de tu trabajo gráfico.

1. Ten en cuenta el punto de vista

La diferencia entre una instantánea casual y una fotografía profesional reside en la perspectiva, y es de sobra conocido que ésta modifica el efecto que produce la imagen.

Sé consciente de lo que supone que tu foto esté tomada desde arriba (ángulo cenital/ vista de pájaro) o desde abajo (ángulo nadir/ vista de gusano). Cualquier persona a la que retrates colocándote en un punto superior parecerá pequeña e insignificante. O triste y afligida. Al contrario, dará la impresión de ser todopoderosa.

Ésta es, evidentemente, una definición muy general. Lo que pretendemos decir con ella es que sólo los aficionados ignoran la posición desde la que fotografían: están donde están y ahí aprietan el obturador. Tú no lo hagas. El ojo lo puedes entrenar fotografiando objetos pequeños, ¡notarás cómo se transforman!

2. Dale estructura, quítale estructura

Primero, estructura tu imagen. Las fotos estructuradas guardan cierta similitud con el arte abstracto. Luego, rompe la estructura. Con frecuencia, los elementos que quiebran la serenidad y el diseño infinitas veces repetido son aquellos que enriquecen.

Las líneas te ayudarán a introducir orden en lo que fotografías. Si éstas son diagonales, por ejemplo, aportarán movimiento; si son convergentes, sensación de lejanía. Una habitación aburrida puede ganar en atractivo inclinando la cámara y plasmándola desde un ángulo distinto.

3. Enmarca tus fotos

Busca elementos que enmarquen lo que quieres fotografiar. La vegetación es uno de los marcos más habituales, pero también puedes recurrir a ventanas o puertas para que ejerzan de contorno de lo que hayas decidido inmortalizar.

4. No te olvides de los tres cuartos

Si colocas el motivo principal en el centro del encuadre, lo más probable es que lo que obtenga sea una foto poco expresiva. Siguiendo la regla de los tres tercios conseguirás más dinamismo. Ésta divide la imagen en nueve partes iguales a través de cuatro líneas imaginarias, un cuyas intersecciones han de colocarse los objetos o las personas que protagonizan nuestra fotografía. El resto deberá ocupar preferentemente el tercio superior o inferior y el derecho o izquierdo. Así, si fotografías el mar, el horizonte tendría que situarse algo por encima o algo por debajo de la línea que separa el último tercio de la imagen de los dos anteriores.

5. Juega con el enfoque

La nitidez es necesaria, pero que no te impida jugar con el enfoque. El desenfoque a propósito es un recurso estilístico muy utilizado. Un rostro enfocado sobre un fondo borroso le concede a cualquier retrato un aspecto mucho más artístico. Un elemento borroso sobre un paisaje nítido transmite sensación de movimiento. Un objeto enfocado destaca en un entorno desenfocado. Lograr esto no es tan fácil como parece; hay que manejar bien las lentes y los tiempos. Pero prueba, ¡todo es cuestión de práctica! Atrévete. Puedes, por ejemplo, fotografiar a alguien desde detrás de un cristal empañado por la lluvia y ver qué sucede.

6. Fíjate en los detalles

En los detalles está la clave: también en la fotografía, especialmente si se persiguen fines periodísticos. Utiliza los planos cortos, fíjate en las pequeñas cosas porque suelen ser las que más dicen. Los detalles llaman la atención del público. Los detalles revelan nuevos aspectos.

7. Reduce

Sé minimalista. No hace falta que llenes todo el plano. Puedes dejar espacios vacíos, estos ayudan al observador a distinguir lo relevante de la fotografía y evitan el cansancio por sobrecarga de información.

8. Piensa en colores

A veces una foto resulta en blanco y negro mucho más llamativa que en color. Otras veces son los pigmentos los que le dan el carácter. A contraluz se alcanzan igualmente efectos interesantes. Ten todo esto en cuenta cuando fotografíes y experimenta con las diferentes posibilidades, incluso con aquellas que supuestamente van en contra de las reglas.

9. Siempre listo para captar el instante

Ten la cámara siempre preparada y a mano porque es probable que sólo dispongas de unos segundos. Las mejores fotografías son las que captan el instante que no vuelve a repetirse. Los fotógrafos más atormentados son los que no llegaron a tiempo.

10. Aprende de los grandes

No te conformes con la mediocridad: aspira a ser un buen fotógrafo. Intenta descifrar qué es lo que hace especiales las imágenes de los profesionales que admiras y, cuando creas haberlo descubierto, intenta copiarlo. Reproducir el estilo de otros te ayudará a desarrollar el tuyo propio.

Natalia Karbasova
Traducción: Luna Bolívar