El videoperiodista es aquella persona capaz de producir un reportaje de forma autónoma, lo que implica realizar las labores de un periodista, un camarógrafo, un productor y un montador. Esta faceta multidisciplinar genera el debate sobre quiénes, dentro de una redacción de televisión, deben convertirse en videoperiodistas. ¿Son los propios periodistas? ¿A caso los camarógrafos? ¿O tal vez los montadores?

Cada uno de estos gremios intenta siempre demostrar la importancia de su papel dentro del proceso que da forma al reportaje. Y no les falta razón, pero no por cuestiones gremiales. Cualquiera que desee convertirse en videoperiodista debe sentirse cómodo en esos tres ámbitos de trabajo. Y, es que…

Es en las zonas en crisis es donde muchas veces se encuentra la noticia. Y si no se habla de ellas, no existen. El trabajo del periodista es, no en pocas ocasiones, duro y peligroso. Con frecuencia acaba el reportero atrapado en la fina línea que divide los frentes, teniendo que arriesgar la propia vida para contarle al mundo las cosas que pasan.

Gerardo Rodríguez Jiménez conoce bien esta situación: desde hace más de 15 años es director de El Diario de Ciudad Juárez, por el número de muertes que deja en esta ciudad mexicana el enfrentamiento entre las fuerzas de seguridad estatales y los narcotraficantes, el lugar más peligroso del mundo.

Durante el Global Media Forum que organiza Deutsche Welle y que se celebra del 20 al 22 de junio de 2011, Rodríguez Jiménez participa en una conferencia titulada “Periodismo y droga en América Latina”. Como previa al evento nos revela a continuación, extraídos de su larga experiencia, cinco consejos básicos a tener en cuenta por los reporteros que se muevan en un entorno de violencia:

El reducido equipo que utiliza. La diferencia de calidad con los equipos tradicionales. El menor peso de las cámaras. Todos estos son factores que hacen que el trabajo realizado por un videoperiodista sea diferente al que lleva a cabo un camarógrafo profesional. El desafío está en conseguir no delatar nuestras carencias ante el espectador. Este no debe tener la sensación de que las imágenes han sido tomadas por un aficionado.

Tom Huang es editor en The Dallas Morning News, además de trabajar para el estadounidense Instituto Poynter, dedicado al futuro de los medios de comunicación, donde imparte ética periodística, diversidad y tareas de mando. A sus redactores los suele bombardear a preguntas, reconoce, por curiosidad y por convencimiento de que éstas son el mejor camino hacia una historia contada como es debido. La búsqueda de respuestas le puede sacar a un reportaje todo el jugo. Algunas de las cuestiones clave de esos interrogatorios nos las revela Huang en el siguiente texto:

El oyente es un ser malicioso: a cualquier amigo le prestará siempre más atención, aunque lo que esté contando tenga menos interés. Como locutor radiofónico te escucha pocas veces detenidamente. Por lo general hace esto y aquello mientras tú hablas, pierde con rapidez la paciencia y te abandona a menudo sin siquiera mediar palabra. Y cuando vuelve a dedicarte unos minutos de su tiempo, quiere que sigas tratándolo con la misma amabilidad. Como si no hubiera pasado nada. Pero tú no eres rencoroso. Harás exactamente eso, y a ser posible de la siguiente manera:

Los planes de estudio en las universidades de periodismo deberían regirse en primer lugar por el fomento de competencias y no por la exclusiva impartición de materias, opina Peter Schumacher, profesor especializado en medios digitales y comunicación transmediática de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Darmstadt, en el Estado alemán de Hesse.

Son las competencias las que le permitirán al estudiante abrirse camino en la posterior vida laboral, recuerda Schumacher. La adquisición de las mismas representa un fin formativo general, que se alcanza a lo largo del conjunto de la carrera, es transversal y multidisciplinario y no se deja contener en asignaturas aisladas. Las diferentes materias no son más que pequeñas unidades que ayudan a lograr tal fin.

Y aún así, la mayor parte de las universidades, sobre todo en el mundo hispanohablante, sigue concentrada en estructurar sus carreras encajando asignaturas, que se convierten en entes sagrados e inamovibles con vida a largísimo plazo.

Schumacher aboga por más libertad y menos poder para las materias, y nos da cinco consejos para que la enseñanza del periodismo no se aleje, como tantas veces sucede, de la práctica real de esta profesión.

Cuáles son las cinco reglas básicas para hacer un buen reportaje de televisión es lo que David Olmos nos revela en el siguiente video. Olmos ha trabajado para la sección televisión de la agencia EFE y para los informativos en español de DW. Desde 2008 es capacitador y director de proyectos en DW Akademie.